Xem thêm : Xu hướng màu sắc năm 2025

What Is Cloud Dancer — Pantone Color of the Year 2026?

In early December 2025, the Pantone Color Institute — the world’s leading authority on color — officially named PANTONE 11-4201 Cloud Dancer its Color of the Year 2026. It marks the first time since Pantone launched this tradition in 1999 that a white tone has taken the top spot, making it one of the most surprising and meaningful selections to date.

Cloud Dancer is described as “a balanced, cloud-soft white that evokes a sense of peace and quiet” — a shade designed both to comfort and to inspire a renewed sense of possibility. With an almost ethereal, airy presence reminiscent of early-morning clouds, it is at once pure and warm, grounding yet uplifting.

Detailed Color Information: Cloud Dancer

Cloud Dancer có mã Pantone là 11-4201. Đây là sắc trắng trung tính với sự cân bằng hoàn hảo giữa tông ấm và tông lạnh, tạo nên tính linh hoạt cao trong ứng dụng. Pantone mô tả đây là màu “billowy white” (trắng gợn sóng) – không phải trắng tinh khiết lạnh lẽo, mà là một tông trắng mềm, ấm và đong đầy cảm xúc.

Cloud Dancer mang theo gợn xám nhẹ, khiến nó trở nên dễ dàng phối hợp với mọi phong cách thiết kế và hoạt động tốt trong mọi điều kiện ánh sáng.

Ý Nghĩa Sâu Sắc Của Cloud Dancer

Cloud Dancer không chỉ đơn thuần là một màu sắc – nó là biểu tượng cho khát khao của con người đó là: tìm kiếm sự yên bình, sự rõ ràng và một khởi đầu mới.

Quan Điểm Từ Các Chuyên Gia Pantone

“Trong thời điểm chuyển mình này, khi chúng ta đang hình dung lại tương lai và vị trí của mình trên thế giới, Cloud Dancer là sắc độ tinh tế mang đến lời hứa về sự sáng tỏ. Âm thanh hỗn loạn xung quanh ta đang trở nên quá tải, khiến chúng ta khó lắng nghe tiếng nói bên trong mình. Như một tuyên ngôn về sự tối giản, Cloud Dancer giúp chúng ta tập trung, giải phóng khỏi những phiền nhiễu từ môi trường bên ngoài.”
Bà Leatrice Eiseman, Giám đốc điều hành Viện Màu sắc Pantone chia sẻ.

“Cloud Dancer thể hiện mong muốn tìm kiếm sự cân bằng giữa tương lai kỹ thuật số và nhu cầu nguyên bản của con người về kết nối – một khoảng không gian chuyển giao mở ra bệ phóng cho sự sáng tạo. Nó truyền cảm hứng cho chúng ta tái cân chỉnh cách tương tác với những người xung quanh, suy nghĩ vượt lên trên những đám mây và mở rộng tâm trí đón nhận những cách tiếp cận mới.”
Bà Laurie Pressman, Phó chủ tịch Viện Màu sắc Pantone chia sẻ

Cloud Dancer – Biểu Tượng Của Sự Xoa Dịu

Pantone mô tả Cloud Dancer là biểu tượng của “tác động xoa dịu giữa một xã hội hỗn loạn, khao khát hướng tới một tương lai không bị chi phối bởi sự dư thừa“. Trong bối cảnh con người ngày càng bị bủa vây bởi âm thanh, thông tin và nhịp sống dồn dập – với trung bình 6 giờ 40 phút sử dụng thiết bị điện tử mỗi ngày – sắc trắng này như một điểm tựa tinh thần.

Cloud Dancer được ví như “một lời thì thầm của sự bình yên và tĩnh lặng trong một thế giới ồn ào“, mang lại cảm giác nhẹ bẫng, thoáng đãng và đầy thư thái. Giống như một trang giấy trắng, nó tượng trưng cho khát khao về một khởi đầu mới, nơi những ý tưởng táo bạo có thể nảy sinh và định hình.

Xu hướng ứng dụng Cloud Dancer năm 2026

Cloud Dancer trong thời trang

Trong lĩnh vực thời trang, Cloud Dancer thể hiện qua “những đường nét phồng và đệm lớn” bao bọc cơ thể trong sự ấm áp nhẹ nhàng, cùng với các chất liệu organza và chiffon “mềm mại, bay bổng” di chuyển một cách tự nhiên. Xu hướng này phù hợp với phong cách “quiet luxury” (sang trọng thầm lặng) – những món đồ đắt tiền nhưng tinh tế, không logo, và mang tông trung tính.

Nhiều người nổi tiếng như Sabrina Carpenter, Greta Lee, Gwyneth Paltrow đã lựa chọn trang phục tông trắng tương tự Cloud Dancer trong các sự kiện quan trọng gần đây.

Cloud Dancer trong thiết kế nội thất

Trong thiết kế nội thất, Cloud Dancer tạo nên những không gian “nơi chức năng và cảm xúc đan xen để xây dựng bầu không khí thanh bình và rộng rãi”. Pantone khuyến nghị kết hợp với kết cấu phong phú – nội thất bo tròn, vải bông mềm mại, phòng tắm như spa, và phòng ngủ thoáng đãng giúp thư giãn.

Bà Eiseman mô tả hiệu ứng này là “tối giản nhưng không cứng nhắc”, đặc biệt khi kết hợp với các vật liệu tự nhiên như gỗ và đá – tạo nên “sự rõ ràng mà không lạnh lẽo, cấu trúc mà không nghiêm khắc”.

Cloud Dancer trong công nghệ và sản phẩm

Pantone đã công bố các đối tác hợp tác cho Cloud Dancer trong năm 2026, bao gồm: điện thoại thông minh Motorola, khách sạn Mandarin Oriental, Play-Doh, Post-it, Command, Pura và nội thất Joybird. Sắc trắng này cũng liên kết chặt chẽ với xu hướng wellness – ngành công nghiệp trị giá 6,8 nghìn tỷ đô la toàn cầu, nơi bao bì màu trắng truyền tải thông điệp “sạch sẽ, tinh khiết và tốt cho bạn”.

So sánh với xu hướng màu của năm các năm trước

Việc Pantone chọn gam màu mang tính xoa dịu không còn là điều quá xa lạ. Trước Cloud Dancer:

• Năm 2025: PANTONE 17-1230 Mocha Mousse – sắc nâu ấm áp, giàu cảm xúc, truyền tải sự hài hòa và dễ chịu
• Năm 2024: PANTONE 13-1023 Peach Fuzz – gam hồng đào mềm mại, truyền tải thông điệp ấm áp và cảm giác an yên
• Năm 2023: PANTONE 18-1750 Viva Magenta – sắc đỏ tím mạnh mẽ, đại diện cho sự dũng cảm và táo bạo

Kết Luận: Cloud Dancer – Hơi thở mới cho năm 2026

Năm sắc năm 2026 Cloud Dancer không chỉ đơn thuần là một màu sắc. Nó xuất hiện như một lời nhắc tinh tế về mong muốn rất con người: được bình yên, được sáng rõ, được “reset” giữa những bộn bề và xao động của cuộc sống hiện đại.

Sự lựa chọn Cloud Dancer đến vào thời điểm thế giới đang hướng về những giá trị tối giản và tinh tế hơn. Xu hướng sống chậm, sống có ý thức, giảm bớt sự dư thừa và quay về với những điều nguyên bản đang trở nên phổ biến. Cloud Dancer phản chiếu rõ tinh thần này – như một khoảng trống an yên để mỗi người đặt mình vào, thở chậm lại và khởi đầu một hành trình mới với tâm thế nhẹ nhàng hơn.

Như Pantone đã tuyên bố: Cloud Dancer là “một hơi thở trong lành” – biểu tượng của sự ảnh hưởng xoa dịu trong một xã hội đang tái khám phá giá trị của sự suy ngẫm yên tĩnh và cân nhắc kỹ lưỡng.
Nguồn: Pantone
Dịch: Vareno

Màu sắc không chỉ là yếu tố trang trí – đó là ngôn ngữ đầu tiên mà khách hàng “đọc” được về thương hiệu của bạn. Trong vòng 90 giây đầu tiên nhìn thấy sản phẩm, 62-90% quyết định mua hàng của khách hàng bị ảnh hưởng trực tiếp bởi màu sắc. Theo nghiên cứu của CCICOLOR – Institute for Color Research

Từ màu đỏ quyền lực của Coca-Cola đến xanh dương tin cậy của Facebook, mỗi thương hiệu lớn đều có “DNA màu sắc” riêng biệt. Việc nắm vững các phương pháp phối màu không chỉ giúp tạo ra bộ nhận diện thương hiệu ấn tượng, mà còn truyền tải đúng thông điệp, tạo kết nối cảm xúc và xây dựng lòng tin với khách hàng.

Xem thêm: Top 10 sự kết hợp của màu sắc vượt ra ngoài xu hướng trong thiết kế

Cùng Vareno, tìm hiểu 8 phương pháp phối màu chuyên nghiệp trong thiết kế như thế nào.

Phương pháp phối màu trong thiết kế là những quy tắc và nguyên tắc được sử dụng để kết hợp các màu sắc một cách hài hòa và hiệu quả trong một sản phẩm thiết kế. Việc phối màu không chỉ đơn thuần là lựa chọn màu sắc mà còn là một nghệ thuật đòi hỏi sự tinh tế và hiểu biết sâu sắc về tâm lý màu sắc.

Tầm quan trọng của phương pháp phối màu

• Truyền tải thông điệp: Mỗi màu sắc mang một ý nghĩa và gợi cảm xúc khác nhau. Việc phối màu hợp lý giúp truyền tải thông điệp, ý tưởng của thiết kế một cách hiệu quả đến người xem. Ví dụ, màu xanh lá cây thường gợi cảm giác tươi mát, trong lành, phù hợp cho các sản phẩm liên quan đến thiên nhiên.
• Tạo ấn tượng thị giác: Phối màu đẹp mắt, hài hòa tạo nên ấn tượng thị giác mạnh mẽ, thu hút sự chú ý của người xem. Ngược lại, việc phối màu không phù hợp có thể gây cảm giác rối mắt, khó chịu.
• Xây dựng thương hiệu: Màu sắc là một phần quan trọng trong nhận diện thương hiệu. Việc sử dụng một bảng màu nhất quán và phù hợp với định vị thương hiệu giúp tăng cường sự nhận biết và tạo ra sự khác biệt so với các đối thủ cạnh tranh.
• Tạo cảm xúc: Màu sắc có khả năng tác động trực tiếp đến cảm xúc của con người. Việc lựa chọn màu sắc phù hợp giúp tạo ra những cảm xúc mong muốn như vui vẻ, thư giãn, sang trọng, đẳng cấp…

Sử dụng công cụ phối màu: https://vareno.vn/color-picker

1- Phương pháp phối màu đơn sắc (Monochromatic)

Sử dụng một màu chủ đạo với các biến thể sáng-tối khác nhau. Nghĩa là khai thác các sắc thái trong cùng 1 tông màu – từ tông nhạt nhẹ đến đậm sâu.

Cách phối màu đơn sắc:

• Chọn màu chủ đạo: Lựa chọn màu phù hợp với không gian và cảm xúc muốn truyền tải. Ví dụ: Xanh dương cho cảm giác yên bình, nâu cho sự ấm áp.
• Xác định các sắc độ:
  • Tint (pha trắng): Tạo cảm giác nhẹ nhàng, rộng rãi
  • Shade (pha đen): Mang lại chiều sâu, sang trọng
  • Tone (pha xám): Cân bằng, tự nhiên
• Tỷ lệ màu sắc: Áp dụng quy tắc 60-30-10 – 60% màu chính (tường, nội thất lớn), 30% màu phụ (rèm, thảm), 10% màu nhấn (phụ kiện).
• Chất liệu và họa tiết: Kết hợp đa dạng texture (gỗ, vải, kim loại) và pattern để tránh nhàm chán, tạo điểm nhấn thị giác.

Ưu điểm

• Tạo không gian sang trọng, tinh tế và hiện đại
• Dễ dàng phối hợp, không lo “đụng độ” màu sắc
• Tập trung sự chú ý vào điểm nhấn quan trọng
• Linh hoạt cho mọi phong cách – từ phong cách thiết kế minimalist đến vintage

Nhược điểm

• Dễ trở nên đơn điệu nếu thiếu tương phản và điểm nhấn
• Cần kỹ thuật trong việc chọn màu phù hợp với công năng không gian

2- Phương pháp phối màu liền kề (Analogous)

Phối màu theo phương pháp liền kề là kỹ thuật sử dụng ba màu nằm cạnh nhau trên vòng tròn màu. Đây là cách phối màu “an toàn” nhất vì chúng có chung gốc màu, tạo cảm giác hài hòa tự nhiên.

Cách thực hiện phối màu liền kề:

1. Chọn màu chủ đạo trên vòng tròn màu làm “trung tâm”
2. Lấy hai màu láng giềng – một bên trái và một bên phải của màu chủ đạo
3. Hoàn thành bộ ba màu liền kề

Ví dụ: Chọn cam làm chủ đạo → Kết hợp với đỏ cam và vàng cam

Ưu điểm

• Tạo cảm giác hài hòa, dịu mắt – không gây căng thẳng thị giác
• Dễ áp dụng cho người mới bắt đầu, ít rủi ro “lỗi màu”
• Mang vẻ đẹp tự nhiên, như hoàng hôn hay rừng thu
• An toàn cho mọi không gian và đối tượng

Nhược điểm

• Dễ trở nên nhạt nhòa nếu thiếu điểm nhấn tương phản
• Khó gây ấn tượng mạnh do quá êm dịu, thiếu “drama”

Lưu ý

• Áp dụng tỷ lệ 60:30:10 – màu chủ đạo chiếm ưu thế, hai màu phụ làm điểm nhấn
• Kết hợp nhiều sắc độ của cùng bộ ba để tạo chiều sâu thay vì dùng màu phẳng
• Test thử với mood board trước khi triển khai toàn bộ không gian

3- Phương pháp phối màu tương phản (Complementary)

Phối màu tương phản (hay còn gọi là phối màu bổ sung) là kỹ thuật sử dụng hai màu “đối thủ” – nằm đối diện nhau trên vòng tròn màu. Đây là cách tạo điểm nhấn mạnh mẽ nhất.

Cách thực hiện phối màu tương phản:

1. Chọn màu chủ đạo trên vòng tròn màu
2. Tìm màu đối diện chính xác 180 độ
3. Hoàn thành cặp đôi tương phản

Ưu điểm

• Tạo điểm nhấn siêu ấn tượng, thu hút mọi ánh nhìn
• Mang cảm giác năng động, mạnh mẽ cho thiết kế
• Hiệu quả tức thì cho các thiết kế cần nổi bật

Nhược điểm

• Dễ chói mắt, gây khó chịu nếu lạm dụng
• Cần kỹ thuật cao để tránh tương phản quá gắt

Ví dụ: Đỏ & Xanh lá | Vàng & Tím | Cam & Xanh dương

Lưu ý: Dùng tiết kiệm, kết hợp nhiều sắc độ để tạo sự mềm mại và cân bằng.

4- Phương pháp phối ba màu (Triadic)

Phối màu tam giác đều sử dụng ba màu cách đều nhau 120 độ trên vòng tròn màu, tạo thành hình tam giác hoàn hảo.

Cách thực hiện phối 3 màu:

1. Chọn màu trung tâm làm chủ đạo
2. Đếm 120 độ theo chiều kim đồng hồ → Màu thứ 2
3. Tiếp tục 120 độ → Màu thứ 3

Ưu điểm

• Tạo cảm giác cân bằng nhưng sinh động
• Mang đến sự đa dạng phong phú cho thiết kế
• Hoàn hảo cho các dự án sáng tạo, độc đáo

Nhược điểm

• Dễ rối mắt nếu sử dụng quá nhiều
• Cần khéo léo để đạt hiệu ứng hài hòa

Ví dụ: Đỏ – Vàng – Xanh dương | Xanh lá – Tím – Cam

Lưu ý: Áp dụng tỷ lệ 60:30:10, kết hợp các sắc độ khác nhau để tạo chiều sâu.

5- Phương pháp phối bốn màu (Tetradic)

Phối màu hình chữ nhật sử dụng hai cặp màu bổ sung, tạo thành hình chữ nhật trên vòng tròn màu.

Cách thực hiện phối 4 màu:

1. Chọn hai màu chủ đạo (đại diện cho mỗi cặp)
2. Tìm hai màu đối diện với chúng
3. Tạo thành bảng màu hình chữ nhật

Ưu điểm

• Cảm giác năng động, hiện đại
• Đa dạng phong phú nhất trong các phương pháp
• Lý tưởng cho thiết kế phá cách, sáng tạo

Nhược điểm

• Phức tạp nhất để cân bằng
• Dễ rối loạn thị giác nếu không khéo léo

Lưu ý: Tỷ lệ 50:25:12.5:12.5, một màu làm chủ đạo, ba màu còn lại làm phụ.

6- Phương pháp phối màu xen kẽ (Split Complementary)

Phối màu bổ sung xen kẽ là “phiên bản mềm mại” của phối màu tương phản, sử dụng ba màu thay vì hai.

Cách thực hiện phối màu xen kẽ:

1. Chọn màu chủ đạo
2. Tìm màu đối diện (nhưng không dùng)
3. Lấy hai màu nằm kề bên trái-phải màu đối diện

Ưu điểm

• Hài hòa hơn phối màu tương phản thuần túy
• Vẫn tạo được điểm nhấn mạnh mẽ nhưng dịu mắt
• Linh hoạt cho nhiều phong cách thiết kế

Nhược điểm

• Có thể rối mắt nếu không cân bằng tốt
• Cần lựa chọn cẩn thận để đạt hiệu quả

Lưu ý: Tỷ lệ 60:30:10, thử nghiệm nhiều sắc độ để tìm sự hài hòa tối ưu.

7- Phương pháp phối màu hình vuông (Square)

Phối màu tứ giác sử dụng bốn màu cách đều nhau 90 độ, tạo thành hình vuông hoàn hảo trên vòng tròn màu.

Cách thực hiện phối màu hình vuông:

1. Chọn điểm xuất phát trên vòng tròn
2. Di chuyển 90 độ liên tục để tìm 3 màu tiếp theo
3. Tạo thành hình vuông màu sắc

Ưu điểm

• Cảm giác cân bằng, ổn định nhất
• Đa dạng nhưng không quá phức tạp
• Dễ sử dụng cho người mới bắt đầu

Nhược điểm

• Có thể nhàm chán nếu thiếu sáng tạo
• Cần cân bằng tỷ lệ cẩn thận

Lưu ý: Áp dụng tỷ lệ 50:25:12.5:12.5, một màu chủ đạo rõ ràng.

8- Phương pháp phối màu hỗn hợp (Compound)

Phối màu tự do kết hợp nhiều phương pháp khác nhau, sử dụng 3-6 màu linh hoạt.

Cách thực hiện phối màu hỗn hợp:

1. Xác định số lượng màu (3-6 màu)
2. Kết hợp các phương pháp:
   • Analogous cho nền tảng hài hòa
   • Complementary cho điểm nhấn
   • Triadic cho sự cân bằng
3. Điều chỉnh độ sáng, bão hòa để cân bằng

Ưu điểm

• Tự do sáng tạo tối đa
• Phù hợp đa phong cách từ cổ điển đến hiện đại
• Độc đáo, khác biệt hoàn toàn

Nhược điểm

• Khó kiểm soát nhất, dễ “lạc lối”
• Đòi hỏi kinh nghiệm và khả năng thẩm mỹ cao

Phương pháp mở rộng:

• Phối màu theo tâm lý: Dựa trên cảm xúc muốn truyền tải
• Phối màu theo văn hóa: Tôn trọng ý nghĩa màu sắc trong từng nền văn hóa
• Phối màu theo mùa: Xuân tươi mát, hạ rực rỡ, thu ấm áp, đông trầm lắng

Bí quyết chọn phương pháp phù hợp:

• Mục đích thiết kế: Ấm áp? Mát mẻ? Sang trọng? Năng động?
• Đối tượng khách hàng: Sở thích và tâm lý màu sắc của họ
• Phong cách: Cổ điển, hiện đại, tối giản hay phá cách?

Lưu ý: Luôn test nhiều phương án, sử dụng tỷ lệ hợp lý và kết hợp đa dạng sắc độ. Và tùy vào mục đích sử dụng để phối màu sắc phù hợp, tăng sự nhận diện và chuyên nghiệp của thương hiệu.

The sophisticated 17-1230 Mocha Mousse coffee brown—Pantone’s 2025 Color of the Year—is an alluring shade that evokes images of chocolate, cocoa, and coffee. Mocha Mousse effortlessly pairs with a variety of color palettes, ranging from monochromatic earthy tones to soft pastel combinations. Remarkably, this 2025 Color of the Year also harmonizes with vibrant colors while providing a natural sense of balance.

2025 Color Code: PANTONE 17-1230 Mocha Mousse

This gentle brown tone draws inspiration from the natural world, aligning perfectly with current trends that favor organic and natural elements, while also being closely linked to sustainability and environmental connection. The Mocha Mousse hue is inspired by the alluring colors of indulgent treats like chocolate, coffee, and cocoa. It is a tone that reflects joy, comfort, and a yearning for peace and life’s simple pleasures after the challenges and hardships of the past year—factors that contributed to Mocha Mousse being selected as the 2025 Color of the Year.

These are the insights shared by the Executive Director of the Pantone Color Institute

“Underpinned by our desire for every day pleasures, PANTONE 17-1230 Mocha Mousse expresses a level of thoughtful indulgence. Sophisticated and lush, yet at the same time an unpretentious classic, PANTONE 17-1230 Mocha Mousse extends our perceptions of the browns from being humble and grounded to embrace aspirational and luxe.”

-Leatrice Eiseman

Tentative translation:

“Underpinned by our desire for everyday pleasures, PANTONE 17-1230 Mocha Mousse expresses a level of thoughtful indulgence. Sophisticated and lush, yet at the same time an unpretentious classic, PANTONE 17-1230 Mocha Mousse extends our perceptions of the browns from being humble and grounded to embrace aspirational and luxe.”

Pantone also introduced a palette featuring 8 different shades of brown. (Photo: PANTONE)

2025 Color of the Year: PANTONE 17-1230 Mocha Mousse in Interior Design

With its warm undertones, the Mocha Mousse brown is a perfect choice for creating a cozy and deep living space. Interior designers can seamlessly pair this hue with natural wood or tone-on-tone materials to enhance the beauty and sophistication of any home

Mocha Mousse Color Palette for Interior Design

2025 Color of the Year: PANTONE 17-1230 Mocha Mousse in Fashion Design

Mocha Mousse brown promises to bring sophistication and elegance to the fashion world. Incorporating this brown hue into clothing and accessory designs is certain to create a new trend and a wave of inspiration in the industry. It is expected that many collections in the coming year will showcase this 2025 brown tone to the public.

2025 Color of the Year: PANTONE 17-1230 Mocha Mousse in the Cosmetics Market

The cosmetics industry, much like the fashion world, is also within its sphere of influence. The latest color palettes for beauty products such as lipsticks, eyeshadows, and nail polishes will feature this year’s trending brown tones. This is sure to delight beauty and fashion enthusiasts, offering a fresh new addition to this year’s collections.

The new 17-1230 Mocha Mousse coffee brown trend for 2025 has been met with excitement and positive feedback from both the creative community and the public. Many have expressed their fondness for this choice, praising its warm, approachable, and modern tone, as well as its exceptional versatility in real-world applications.

Let’s take a look back at color trends over the years with Vareno.

Color Palettes Through the Years

How do you feel about the 2025 color trend?

The Pantone Color Institute has officially announced ‘Peach Fuzz’ (PANTONE 13-1023) — known in Vietnamese as ‘Hồng Đào’ — as the Color of the Year 2024. This shade radiates warmth, softness, and inspiration. A delicate blend of pale orange and soft pink, Peach Fuzz evokes a sense of optimism and brightness. It strikes a perfect balance that soothes, connects, and enriches both the heart and soul.

What is PANTONE 13-1023 Peach Fuzz? PANTONE 13-1023 Peach Fuzz captures our desire to nurture ourselves and others. It is a velvety, gentle peach tone whose all-embracing spirit enriches the mind, body, and soul. ‘In seeking a hue that echoes our innate yearning for closeness and connection, we chose a color radiant with warmth and modern elegance. A shade that resonates with compassion, offers a tactile embrace, and effortlessly bridges the youthful with the timeless.’ — Leatrice Eiseman Executive Director, Pantone Color Institute™”

According to Pantone representatives, amidst global tensions, conflicts, climate change, and the aftermath of natural disasters and pandemics, the 2024 Color of the Year, Peach Fuzz, arrives like a breath of fresh air. It serves as a gentle reminder to slow down, to care for and love one another more, and to prioritize empathy, community, and cooperation.

Applications of Peach Fuzz (PANTONE 13-1023)

With this year’s Pantone Color of the Year 2024, we see an increased focus on community and people across the world reframing how they want to live and evaluating what is important – that being the comfort of being close to those we love,” Pressman said in a statement. “It is a color whose warm and welcoming embrace conveys a message of compassion and whose cozy sensibility brings people together and enriches the soul.

See more: Color Trends 2023
Source: Pantone Color Institute

Logo design is one of the most critical elements of a brand. It serves as the foundational step in building a brand identity—a visual representation of the business, its products, and services within the market.
Developing a professional logo design workflow requires a systematic and logical connection between every step. This process is the culmination of extensive experience and practical expertise gained across numerous projects by both individual designers and the entire creative team, ensuring the best service experience for our clients.

1- What is the significance of professional logo design?

Logo là hình ảnh đại diện của doanh nghiệp đến với khách hàng, Logo là một trong những phần không thể thiếu để làm cho thương hiệu của doanh nghiệp trở nên thành công – cùng với đó là chất lượng của sản phẩm/dịch vụ doanh nghiệp bạn cung cấp tới cho khách hàng.

Key reasons why every business needs a professional logo:

• The Foundation of Brand Recognition: Your logo is the very first and most critical touchpoint between your brand and its customers. A professional, striking, and memorable design ensures that your brand stays top-of-mind, making it easier for clients to recognize and recall your business instantly.
• Distinctive Differentiation & First Impressions: A professional and creative logo. By reflecting your core brand values through unique design, you create a powerful first impression that builds immediate trust and credibility with your audience.
• Driving Brand Loyalty & Sales Growth: The logo is a pivotal element in all marketing and promotional activities. A high-quality logo attracts potential customers, directly influencing purchasing decisions and boosting sales. When customers trust a visual identity, they are more likely to return, fostering long-term brand loyalty. Example: When looking for premium footwear, the iconic logos of Nike or Adidas are the first images that come to mind.
• Establishing Corporate Professionalism: A logo is a testament to your company’s professionalism. A well-executed design projects a prestigious and reliable image, ensuring your business looks trustworthy and established in the eyes of partners and customers alike.

Essential considerations when designing a corporate logo:

• A logo needs to reflect the brand’s identity and cultural values.
• A logo needs to be memorable and easily recognizable.
• A logo should be easily usable on various materials, from print and websites to documents…
• A logo needs to be appropriate for the company’s field of activity
• A logo needs to be copyrighted as an intangible asset of the business.

The logo of the international shipping company FedEx.

Common reasons why businesses often undervalue brand logo design:

• Lack of Awareness Regarding Logo Importance: Some businesses undervalue or lack a clear understanding of the critical role a logo plays for a newly established brand. They mistakenly perceive a logo as merely a small graphic that has little to no impact on the overall success of the enterprise.
• Budget Constraints or Cost-Saving Measures: Many businesses with limited budgets often opt for low-cost design services or attempt to design a logo themselves. However, this cost-saving approach frequently results in a brand identity that fails to meet professional industry standards.
• Time Constraints or Rushed Execution: Many businesses prioritize speed over quality, opting for quick, “get-it-done” designs without investing the necessary time into brand research. This rushed approach often results in a logo that lacks strategic depth and fails to capture the true essence of the brand identity.

The consequences of neglecting professional logo design:

• Increased Marketing Costs: The logo is a fundamental element in all marketing and promotional activities. An unprofessional logo forces a business to spend significantly more on advertising just to gain brand recognition and overcome a poor first impression.
• Loss of Business Opportunities: An unprofessional logo makes it difficult for customers to recognize and remember your brand. This lack of visual impact can lead to missed business opportunities.
• Negative First Impressions: An unprofessional logo creates a poor first impression, which can lead to a loss of consumer trust. This skepticism often discourages potential clients from engaging with your brand or choosing your products and services.

Therefore, it is crucial for businesses to fully recognize the importance of a logo and invest appropriately in its design. A professional logo is an absolute necessity—it not only creates a powerful first impression but also drives sales growth and establishes a high level of corporate professionalism.

To achieve a truly professional result, we must adhere to the following 7-step design process:

2- Vareno’s 7-Step Professional Logo Design Process.

Step 1: Brand Discovery & In-depth Research

In this initial step, Vareno focuses on discovering our clients’ needs and aspirations. We delve deep into the brand’s core to gain a comprehensive understanding, which allows us to establish a strategic design direction tailored specifically to your brand identity.

Our research into the specific characteristics of the desired brand includes:

• Brand Name & Slogan: The primary brand name and tagline (if any) to be integrated into the logo design.
• Industry & Sector: Detailed products and services provided by the brand. The industry directly influences the logo’s visual style and artistic direction.
• Target Audience: The specific demographic the brand aims to reach, which helps define the appropriate design language.
• What is the primary message or value proposition that the brand wants to communicate to its customers?
• What are the specific goals and expectations for the new logo design?
• What are the brand’s preferred styles and color palettes to convey?
• How does your brand identity stand out or differ from your key competitors?
• Ensuring the logo reflects the company’s cultural heritage, personality, and core values

Brand discovery and research is a critical phase in understanding and fully expressing the values that a brand represents. It is considered an indispensable element of any professional logo design workflow. This stage serves as a vital foundation, providing the design team with a strategic list of keywords and creative concepts to refine the final logo design.

Step 2: Market Research & Competitor Analysis

Markets and competitors evolve daily; therefore, staying updated with the latest design trends, color palettes, and visual languages is essential. In brand identity creation, market research and evaluation must never be overlooked. By analyzing market dynamics, we gain objective insights to craft a brand with a unique personality and identity. This ensures the brand aligns with industry-specific requirements and maintains a strong competitive edge—standing out among thousands of others and establishing a solid market position.

Step 3: Technical Design Considerations & Logo Styles

A logo can be an image, text, geometric shapes, lines, or a unified combination of these elements, designed to express, communicate, and represent the brand identity of a business.

Logo design techniques involve strategic approaches that utilize brand names, symbols, or a combination of both. Our team of experts, with years of industry experience, carefully selects the most effective and optimized techniques to convey the visual identity, message, and core values that a brand aspires to achieve. Let’s join Vareno in exploring the 10 popular logo design techniques that every business should know:

Lettermark / Monogram Logo Design

Lettermark or Monogram logos focus on utilizing the brand’s initials or abbreviations. This approach is highly effective for companies with long or complex names that might be difficult for customers to remember. As a prominent choice in corporate branding, these logos streamline the identity into a bold, memorable visual.

Global brands such as HP, HBO, CN, and KFC all share this strategy—using the first letters of their organization’s name. The primary goal of using abbreviations is to ensure the brand remains easy to read, recognize, and recall.

Wordmark / Logotype Design

Wordmark design is similar to Lettermarks, but instead of initials, it features the full company name without abbreviations or combined characters. This technique relies primarily on bespoke typography, focusing entirely on the brand’s name—as seen in the iconic identities of Visa, Coca-Cola, and FedEx.

Wordmarks are ideal for businesses with short, distinctive names. Google is a prime example of this success: its name is legible, memorable, and catchy. By combining modern, robust fonts, Wordmark logos ensure high brand recognition and seamless versatility across multiple platforms.

Abstract Logo Mark

Abstract logo design utilizes unique geometric forms to capture customer attention, making it a popular choice for forward-thinking companies. By representing products or services through a symbolic mark, this technique helps the brand remain memorable. It excels at distilling complex concepts into interesting, simple, and evocative shapes.

Pictorial Mark / Brand Mark

Pictorial Marks or Brand Marks utilize a stylized and simplified image to represent the brand. The most iconic examples include Apple’s bitten apple and Twitter’s bird silhouette. Humans are naturally drawn to imagery, and visual icons are far easier to remember than text alone. These marks often subtly hint at the company’s mission and make a powerful, lasting brand statement.

Mascot Logo Design

Mascot logos combine illustrative characters with typography to create a relatable brand face. These logos typically feature vibrant colors, cheerful aesthetics, and a bold personality. This style is exceptionally effective for brands targeting children, such as Pringles, as well as food and beverage enterprises like KFC and Jollibee.

Emblem Logo Design

Emblem logos are ideal for brands aiming to build a prestigious image with a deep sense of history. Traditionally used by noble families, royal castles, and elite universities for centuries, this style conveys an aura of authority. An emblem creates a powerful feeling of reliability, unwavering trust, and long-standing stability.

Combination Mark Design

A Combination Mark integrates both imagery and typography, where design elements are placed side-by-side, stacked, or seamlessly interwoven. By blending text and icons into a unified whole, this technique creates a distinct focal point that enhances the overall impact of the logo.

Dynamic / Responsive Logo Design

Dynamic or Adaptable logos represent the cutting edge of modern design. Unlike static icons, these logos feature movement, animation, and structural changes in shape and form to perfectly suit the context in which they are displayed.

Contoured Wordmark Design

Contoured Word logos are very similar to Wordmarks, featuring the full company name, but with the addition of a distinct enclosing shape. This structural choice provides a great opportunity for brands to incorporate more colors and layers. From a psychological perspective, using circular contours can convey friendliness and approachability, while rectangular frames are often perceived as symbols of stability and reliability.

Slime / Liquid Logo Style

This logo style is characterized by a cartoon-inspired aesthetic, featuring dynamic splash, leak, and drip effects. Drawing inspiration from organic and slime-like textures, these designs convey a sense of playfulness and high-energy fun.

Step 4: Concept Development based on Design Strategy

Once the most suitable design technique is selected, the Vareno design team begins sketching and generating a wide range of logo concepts. This stage is executed with boundless creativity, producing numerous design directions to uncover unique ideas that perfectly encapsulate the brand’s intended message and core values.

Once the sketches are finalized, the Vareno design team transitions into digital drafting using professional graphic design software. This journey from hand-drawn concepts to digital refinement demands meticulous attention to detail. Every curve and angle is precisely adjusted, and design parameters are balanced to ensure the brand’s unique identity, focal points, and story are clearly defined. This rigorous process guarantees that the final logo concepts are of the highest professional quality.

The byngo brand logo concept – created by the Vareno team.

Step 5: Presentation & Feedback Refinement

Beyond design expertise, the next vital step for the Vareno team is professional presentation. We believe in the power of visual storytelling, showcasing the brand’s evolution and the intricate elements that form the logo. Our presentations go beyond mere lines, curves, and typography; they reveal the rigorous grid systems and the serious investment of time and intellectual effort. Every concept we present is a testament to our professional dedication and the deep strategic thinking behind each brand identity.

Byngo logo structure – Created by Vareno design team.

The A&B logo structure – created by the Vareno design team.

The logo concepts will be presented and submitted to the client by the Vareno design team to gather feedback, followed by precise adjustments to align with the client’s specific requirements.

The presentation and revision phase—including adjustments to color, scale, and typography—is an iterative process of collaborative feedback. This ensures the design evolves into a polished final logo that achieves both technical perfection and complete client satisfaction.

Throughout this refinement process, the following key factors are strictly maintained:

• The logo is unique and distinctive, unlike any other brand logo.
• The logo design accurately conveys the brand’s identity, culture, and core values.
• The design uses simple, memorable shapes and lines, even when viewed at a small size.
• The color scheme is harmonious, striking, and characteristic of the brand, making it easy for customers to remember.
• The design uses clear, easy-to-read typography to make the brand name easily recognizable.
• Avoid using too many complex, cluttered details, especially small ones that are difficult to apply to various applications.
• The logo is easily adaptable to various materials, from print and websites to text documents….

Step 6: Final Logo Production & Export

Upon finalizing the perfect logo design, the Vareno team will deliver the complete logo package to the client. The exported logo suite includes the following files:

• Original logo file (AI, PDF) – This is the original logo file, printable in any size.
• Image file (png, jpg)
• Logo color variations
• Logo structure
• 3D Mockup

Minmask brand logo – Created by Vareno design team.

Step 7: Finalizing Logo Brand Guidelines 

This marks the final stage of Vareno’s signature 7-step professional logo design process.

The Logo Guidelines serve as a definitive roadmap for using the brand identity accurately, professionally, and effectively. This essential document acts as a safeguard, ensuring absolute consistency and uniformity across all future design, marketing, and communication activities…

AnBoc brand logo guidelines – Created by Vareno design team.

The logo guidelines include sections such as:

• Introduction the logo
• Logo usage guidelines
• Horizontal, vertical, icon, and brand name versions of the logo
• Color versions of the logo, logo on a white background, logo on a colored background, logo on an image background
• Safe distance when using the logo
• Color system and fonts
• Logo usage regulations and mistakes to avoid with the logo

Brand guidelines for the A&B real estate management company’s brand design project.

What is the important role of logo guidelines in building and promoting a brand?

• Ensuring Absolute Brand Consistency and Uniformity: Logo Guidelines serve as a definitive manual for clients, users, and designers to implement the brand identity with total cohesion. By providing a standardized framework, this document streamlines the design and marketing process across all platforms, maximizing brand recognition and ensuring a professional, unified presence in every external communication.
• Enhancing brand professionalism: A logo is an image that helps customers easily recognize a brand, so using it correctly will help the brand enhance its professionalism.
• Saving time and costs in using the company’s logo.
• Avoiding unnecessary mistakes in logo usage helps protect the brand image.

Therefore, creating and using logo guidelines is essential for all businesses in the process of brand formation and development.

Conclusion

The professional logo design process requires Vareno’s design team to possess extensive practical experience, astute observation, and a multi-dimensional brand perspective. Deeply understanding a brand is both a challenge and a motivation for our designers to affirm their value. This commitment drives us to create impressive, creative, and professional brand identities, accompanying businesses on their journey of brand building and sustainable development.

The above process requires the design team to create a distinctive, impressive, and memorable brand logo that ensures the brand’s multi-platform applicability, especially helping the brand image stand out among competitors in the market, building trust with target customers, and increasing brand value.

If your business is seeking a stunning, professional, and impactful logo, please do not hesitate to contact us. Build a solid foundation for your success with our professional corporate logo design services.

Hotline: 0902 4010 79
The Vareno Team sincerely thanks you.

3- Essential Logo Design FAQs You Should Know

• Năm 2017, Xu hướng thiết kế logo được các nhà sáng tạo tập trung vào đồ hoạ chuyển động và hoạt hình để tạo ra thiết kế logo.
• Năm 2018, Trọng tâm thiết kế logo đã chuyển sang công nghệ kỹ thuật số và đi động để tạo ra những thiết kế logo độc đáo hơn.
• Năm 2019 và 2020, Xu hướng thiết kế logo được các nhà thiết kế tập trung nhiều hơn vào thực tế ảo và tăng cường
• Năm 2021, Xu hướng thiết kế logo hiện đại, tối giản, linh hoạt, đa dạng.
• Năm 2022 vừa qua – Xu hướng thiết kế logo sáng tạo, tối giản

Cùng Vareno khám phá top 7 xu hướng thiết kế logo mới năm 2023

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 biểu tượng kết hợp chữ

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 với xu hướng biểu tượng kết hợp với chữ. Logo là sự kết hợp sáng tạo, đơn giản và linh hoạt để tạo nên một thiết kế logo truyền tải thông điệp của thương hiệu đến người dùng một cách trực quan.

Xu hướng thiết kế logo biểu tượng kết hợp với chữ được đánh giá là xu hướng hiện đại, dễ thể hiện, được rất nhiều thương hiệu tiếp tục sử dụng.

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 thiết kế logo tối giản

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 vẫn tiếp tục trung thành với xu hướng thiết kế logo tối giản, xu hướng thiết kế tối giản này càng được nhiều thương hiệu chuyển đổi và sử dụng. Theo xu hướng thiết kế chúng ta có thể quan sát rất rõ quá trình chuyển đổi trước kia các biểu tượng của các thương hiệu có nhiều chi tiết, đường nét phức tạp nay đã thay đổi lược bỏ, giản bớt các chi tiết phức tạp để theo xu hướng thiết kế logo đơn giản. Vì logo phức tạp sẽ khó hiện thị ở nhiều nền tảng, môi trường số như website, mobile,… và gây khó nhớ vì quá nhiều chi tiết phức tạp.

Xu hướng thiết kế logo tối giản giúp doanh nghiệp xây dựng thương hiệu hiện đại, trẻ trung và tiếp cận sang nhóm khách hàng trẻ tuổi, năng động hơn. Với xu hướng công nghệ thông tin như hiện nay hình ảnh nhận diện thương hiệu đơn giản, ấn tượng, dễ nhớ sẽ là ưu tiên hàng đầu.

Trong năm 2022 nhiều logo thương hiệu cũng đã thay đổi thiết kế nhận diện thương hiệu của mình để phù hợp với thời đại mới có thể kể nhưng cái tên thương hiệu lâu đời như: Sprite, Bugatti, Buick, Citroen, Skoda,… trong danh sách Top 20 thương hiệu thiết kế làm mới logo tốt nhất năm 2022. Điểm chung trong chiến dịch thay đổi thiết kế nhận diện thương hiệu này là thiết kế đều dùng các hình khối cơ bản, ít đường nét, thiết kế tối giản nhất đây được cho vẫn là xu hướng thiết kế nổi bật năm 2023 và nhiều năm tiếp theo.

Thiết kế tối giản bằng các hình khối cơ bản bao gồm các hình tròn, hình vuông, hình chữ nhật, hình tam giác, các đường kẻ, dấu chấm,… các hình học này kết hợp với nhau tạo thành biểu tượng logo thương hiệu giúp cho thương hiệu tối giản, dễ nhớ, hiện thị tốt trên nhiều nền tảng.

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 theo trào lưu anti branding

Xu hướng thiết kế logo theo trào lưu thay đổi anti branding đây là xu hướng thiết kế theo xu hướng tối giản và thay vì dùng các font chữ, hình ảnh phức tạp thì xu hướng thiết kế này chuyển đổi sang dùng font chữ sans serif đơn giản chữ đen nền trắng và hầu như không có yếu tố thiết kế đặc biệt nào khác. Thiết kế này tạo nên một trào lưu gọi là “anti brand” đây cũng trở thành xu hướng thiết kế năm 2023.

Trên đây là các thương hiệu thời trang, các sản phẩm xa xỉ như Burberry, CK, Balmain, Burberry, Balenciaga,… đã thay đổi thiết kế logo theo xu hướng thiết kế năm 2023 này.

Xu hướng thiết kế anti branding trở thành xu hướng cho các thương hiệu nổi tiếng lựa chọn thiết kế logo vì tính đơn giản của nó vì họ muốn logo tinh gọn hết mức và họ lập luận rằng họ muốn thương hiệu của họ được định hình thông qua trải nghiệm của khách hàng với thương hiệu.

Xu hướng thiết kế logo này giúp khách hàng dễ dàng nhận biết và truyền đạt thương hiệu đến với khách hàng dễ dàng nhưng xu hướng thiết kế logo anti branding sẽ chỉ phù hợp cho các thương hiệu nổi tiếng, thương hiệu, tên tuổi đã có chỗ đứng trong lòng khách hàng. Đối với các thương hiệu mới cần các logo, hệ thống nhận diện có sự khác biệt và điểm nhấn thương hiệu riêng sẽ giúp thương hiệu mới xây dựng hình ảnh thương hiệu tốt hơn.

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 khuyến khích sự sáng tạo với typography

Font chữ typography trong thiết kế sáng tạo rất đa dạng biến hoá không theo quy tắc nhất định nào mà được các nhà thiết kế sáng tạo không ngừng, thay vì dùng các font chữ san serif đơn giản làm logo thương hiệu của mình như những thương hiệu nổi tiếng thế giới sử dụng như Google, Spotify, Burberry, YSL,… thì các nhà thiết kế trên thế giới đã sáng tạo với typography tạo ra các thiết kế logo nghệ thuật, độc đáo, vui nhộn và phá cách cho thương hiệu, đây cũng được xem là 1 trong những xu hướng thiết kế logo năm 2023.

Xu hướng thiết kế logo với thiết kế typography sẽ tạo điểm nhấn, thể hiện bản sắc thương hiệu riêng biệt, cần lưu ý việc phá cách thiết kế cần được nghiên cứu kỹ lưỡng để vẫn tạo được điểm nhấn thương hiệu những logo thương hiệu phải dễ nhận diện, chuyên nghiệp. Xu hướng thiết kế logo này không phù hợp với các thương hiệu đề cao tính đơn giản, truyền thống và đây cũng không phải là phương án dành cho mọi thương hiệu.

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 theo phong cách cổ điển Vintage

Phong cách thiết kế logo theo hướng cổ điển sử dụng các màu sắc, font chữ cổ điển làm nổi bật nên tính vintage của thương hiệu cũng đang là một trong những xu hướng phát triển cho các thương hiệu muốn tạo cảm giác hoài cổ, gần gũi, nghệ thuật từ kiểu chữ 3D, mascost, màu sắc rất thịnh hành từ những năm 50 của thế kỷ trước.

Xu hướng thiết kế logo theo phong cách cổ điển vẫn tạo ra được lối đi riêng mặc dù công nghệ đã rất phát triển vì nó tạo cảm giác về tính nghệ thuật và một sức hút hết sức đặc biệt mà nó mang lại. Thiết kế theo phong cách hoài cổ khơi gợi những ký ức, cảm xúc về một thời đã qua.

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 và các bảng màu gradient

Một trong những xu hướng thay đổi trong những năm gần đây là xu hướng thiết kế nhận diện thương hiệu chuyển sang hướng thiết kế sử dụng bảng màu sắc gradient trong thiết kế logo và hệ thống nhận diện thương hiệu. Màu gradient là việc pha trộn các mảng màu khác nhau tạo nên sự sáng tạo, phá cách, những sắc thái, những hiệu ứng màu hoàn toàn khác nhau.

Xu hướng thiết kế theo gradient đã xuất hiện từ lâu nhưng trước đây các thương hiệu ít sử dụng do lo ngại các vấn đề về in ấn ( kỹ thuật, máy móc, màu sắc không đúng,…) hoặc cho rằng chỉ là xu hướng nhất thời sẽ bị thay thế. Tuy nhiên đến năm 2020 các thương hiệu nổi tiếng trên thế giới bắt đầu sử dụng cho các dự án thiết kế và logo nhận diện thương hiệu của mình như logo Facebook Messenger, logo instagram, logo Firefox, logo tinder, logo Adobe, logo asana,… thì xu hướng thiết kế logo gradient dần nổi nên thành một hiện tượng mới và trở thành xu hướng thiết kế logo, nhận diện thương hiệu mới và phổ biến như hiện nay.

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 theo bảng màu gradient là một xu hướng mới sáng tạo, thời thượng giúp thương hiệu nổi bật, khác biệt và hiện đại hơn. Trước đây xu hướng thiết kế gradient được cho là phù hợp với các công ty, thương hiệu về công nghệ, sáng tạo, hiện đại thì nay các thương hiệu truyền thống cũng đã theo kịp xu hướng thiết kế mới này. Có thể kể đến sự thay đổi của logo thương hiệu GSK trong năm 2022 đã thực hiện thay đổi từ logo cũ sang logo mới sử dụng màu sắc gradient.

Xu hướng thiết kế logo năm 2023 và khả năng chuyển động của biểu tượng

Sự phát triển các nội dung video trên các mạng xã hội như TikTok, Youtube Short, Facebook Short đã thay đổi, tác động đến các thương hiệu. Các thương hiệu sẽ lựa chọn các thiết kế logo chuyển động (logo animation) là một trong những xu hướng thiết kế logo mới trong năm 2023.

Việc thiết kế logo animation sẽ giúp thương hiệu truyền tải những thông điệp, hình ảnh, năng lượng, câu truyện mới nổi bật hơn, độc đáo hơn so với các đối thủ, thương hiệu khác. Sự chuyển động của logo sẽ tạo được ấn tượng đối với người xem mạnh mẽ hơn so với logo tĩnh ít khi làm được.

Trên đây là top 7 xu hướng thiết kế logo nổi bật năm 2023, hy vọng bài viết này giúp bạn có được các ý tưởng thiết kế logo thương hiệu sáng tạo. Nếu bạn cần thiết kế logo đẹp, chuyên nghiệp, ấn tượng hãy liên hệ ngay với chúng tôi. Đặt nền móng kinh doanh vững chắc với dịch vụ thiết kế Logo công ty chuyên nghiệp.

Màu sắc của năm 2023 đã chính thức được công bố và nó rất sang trọng là màu đỏ Viva Magenta 18-1750. Đó là màu sắc sống động, gợi cảm, rực rỡ và vui tươi được Pantone công bố dẫn dắt chúng ta bước vào năm mới 2023. Những thiết kế logo các thương hiệu gần đây như mạng xã hội Instagram chúng ta đã thấy sắc màu đỏ ấm áp này xuất hiện trong việc xây dựng thương hiệu.

Màu đỏ đã không xuất hiện trong xu hướng màu phổ biến của Pantone trong 8 năm, kể từ khi màu đỏ được xuất hiện trong xu hướng: Màu Đỏ marsala – sắc màu dành cho năm 2015. Pantone mô tả màu sắc Viva Magenta là sắc màu mạnh mẽ, sống động và trao quyền , khuyến khích tự do thể hiện bản thân và phát triển.

Năm 2023 là năm chúng ta dấn thân vào cuộc sống và mở rộng tầm nhìn.

Mã HEX cho màu Pantone của năm 2023

Màu Pantone 18-1750 Viva Magenta kết hợp với nhiều màu sắc khác nhau

Viva Magenta Mã Hex: #BE3455

“PANTONE 18-1750 Viva Magenta welcomes anyone and everyone with the same verve for life and rebellious spirit. It is a color that is audacious, full of wit and inclusive of all.” –Panton

Sự kết hợp màu sắc năm 2023 với các màu khác

Màu sắc năm mới 2023 Viva Magenta 18-1750 của Pantone sẽ kết hợp với màu nào phù hợp, chúng ta cùng tìm kiếm. Màu đỏ Viva Magenta rực rỡ này kết hợp tốt với các tông màu như xanh nước biển, xanh ngọc lục bảo, vàng neon hoặc màu đất.

Màu đỏ Viva Magenta trong bảng màu đơn sắc

Thương hiệu đồ bếp nổi tiếng Great Jones sử dựng màu của năm 2023 trong bảng màu đơn sắc của họ. Sự kết hợp màu Viva Magenta với các tông màu hồng và đỏ khác tạo ra một thiết kế mang đầy yếu tố thẩm mỹ và phong phú trong cách thể hiện, có thể sử dụng các tông màu đậm nhạt tạo hệ thống phân cấp trực quan và nổi bật chủ thể. Bạn có thể sử dụng màu xanh ngọc bích để bổ sung và tạo độ tương phản hơn.

Màu đỏ Viva Magenta với một chút vàng neon

Màu sắc năm nay đỏ rất sống động, do đó sự kết hợp của màu đỏ và màu vàng neon làm tôn và sáng lên chủ thể. Sử dụng màu đỏ Viva Magenta làm màu nhấn, có thể dùng làm màu tiêu đề, button làm màu kêu gọi hành động trên trang web.

Màu đỏ Viva Magenta với màu đất

Sự kết hợp giữa màu đỏ Viva Magenta với màu nâu đất, be cát tạo ra màu mang phong cách cổ điển thời thượng, linh hoạt trong cách thể hiện.

Pantone đã công bố Màu sắc chủ đạo của năm 2022: Xanh tím Very Peri
Sự kết hợp giữa tím 2020 và xanh 2021 tạo nên sắc màu của năm 2022 mang lại cảm giác nhẹ nhàng, trầm ấm nhưng vẫn toát lên vẻ lịch sự, trang nhã. Màu sắc sẽ được nhìn thấy nhiều từ năm 2022 đến từ gia đình màu xanh được yêu thích: Very Peri.

Thông điệp đằng sau màu sắc của năm 2022

Theo viện màu sắc, Very Peri là biểu tượng của chủ nghĩa tư tưởng toàn cầu và sự chuyển đổi mà thế giới đang trải qua. Nó tượng trưng cho những thay đổi năng động từ sự cô lập mãnh liệt đến lòng dũng cảm và sự sẵn sàng thích ứng. Với điều này, Veri Peri minh họa sự thay đổi theo hướng kỹ thuật số, hiện đại và tương lai.

Màu của năm 2022 Very Peri phản ánh sự thay đổi và thích nghi của thời đại

“Việc pha chế nên một gam màu mới rất quan trọng. Thiết kế nên một mã màu mới trong lịch sử Pantone phản ánh sự thay đổi nhanh đến chóng mặt trên toàn cầu”, theo Giám đốc viện màu sắc Pantone, Leatrice Eiseman.

Năm 2021 đã qua đi, cả thế giới đã sống sót  và tồn tại qua năm thứ 2 của đại dịch COVID-19. Người ta hiểu rõ hơn về con virút này và có nhiều biện pháp đển ngăn chặn bằng những công nghệ kỹ thuật tiên tiến để phát triển Vaccine nhanh chóng phục vụ cho hàng tỷ con người trên khắp thế giới. Cả thế giới lại có một niềm hy vọng trở về với cuộc sống bình thường mới.

Màu xanh thường được đánh đồng với cảm xúc lạc quan, yên bình. Nhưng màu sắc 2022 là sắc xanh Very Peri lại là sắc xanh tím, có nghĩa là nó ẩn chứa chút tia đỏ. “Sắc xanh Very Peri là tông xanh ấm áp nhất trong tất cả các mã màu xanh. Do được pha sắc tố đỏ, nó tạo cảm xúc lạc quan, vui vẻ, đầy nhiệt huyết. Mà sự tươi mới là điều tất cả chúng ta đang đi tìm trong cuộc sống ngày hôm nay”, bà Leatrice Eiseman nói.

“Màu xanh này đại diện cho tương lai. Một màu xanh gợi nhắc đến sự sáng tạo, tự tin, tinh thần rộng mở và yêu đời”.

Giá trị màu: Very Peri

Very Peri là một màu mới của màu xanh lam, hoa và với tông màu đỏ tím. Đây là một màu mới chưa từng tồn tại trên danh mục của Pantone cho đến tận bây giờ.

• Pantone: PANTONE 17-3938 TPG
• RGB: 102, 103, 171
• HEXCODE: #6667AB
• CMYK : 40, 40, 0, 33

Bảng màu chính thức Very Peri

Màu mới của năm 2022, Pantone đã tạo ra bốn bảng màu độc đáo và duy nhất mang lại những gì tốt nhất cho 17-3938 Very Peri theo bốn cách khác nhau. Các cách phối màu rất linh hoạt về tâm trạng.

Cho dù bạn là một doanh nghiệp nhỏ, đại lý hay một công ty, bạn phải có một tài liệu thích hợp bao gồm tất cả các chi tiết của thương hiệu. Chẳng hạn như thiết kế các logo khác nhau mà bạn sử dụng, bảng màu, phông chữ được sử dụng cho thiết kế thương hiệu, v.v.

Hãy nghĩ về thời điểm bạn thuê đại lý bên thứ ba để chạy chiến dịch quảng cáo. Để giúp họ tránh trình bày sai về thương hiệu của bạn, bạn giao cho họ hướng dẫn thương hiệu (Brand guideline) doanh nghiệp của bạn. Vì vậy, họ có thể trình bày thương hiệu của bạn một cách chính xác hơn thông qua chiến dịch.

Nếu bạn đang làm sổ tay thương hiệu cho doanh nghiệp của mình, các mẫu hướng dẫn phong cách thương hiệu này sẽ giúp bạn tổng hợp một tài liệu hữu ích và chuyên nghiệp hơn mà không cần nỗ lực.

1. Mẫu hướng dẫn sử dụng sản phẩm & thương hiệu đẹp, sang trọng

2. Mẫu Sổ tay Thương hiệu Chuyên nghiệp

3. Mẫu hướng dẫn sử dụng nguyên tắc thương hiệu tối thiểu

4. Mẫu Sổ tay Thương hiệu Hiện đại

5. Mẫu Brochure Hướng dẫn sử dụng Thương hiệu Chuyên nghiệp

6. Mẫu Sổ tay Thương hiệu dành cho Đại lý

7. Mẫu bố cục hướng dẫn phong cách thương hiệu

8. Mẫu hướng dẫn phong cách thương hiệu sắc nét

9. Mẫu Hướng dẫn Nhận diện Thương hiệu

10. Mẫu Sổ tay Thương hiệu

11. Mẫu Sổ tay Thương hiệu

12. Mẫu Sổ tay Nhãn hiệu Sáng tạo

13. Mẫu hướng dẫn thương hiệu ngang

14. Mẫu Sổ tay Thương hiệu Doanh nghiệp

15. Mẫu hướng dẫn sử dụng thương hiệu đơn giản & sạch sẽ

16. Mẫu Sổ tay Thương hiệu

17. Mẫu hướng dẫn giao diện người dùng & phong cách thương hiệu

18. The Harmony – Mẫu Sổ tay Thương hiệu

19. Mẫu Sổ tay Thương hiệu Hiện đại & Sáng tạo

20. Mẫu hướng dẫn sử dụng thương hiệu cho công ty khởi nghiệp

21. Mẫu tổng quan hướng dẫn thương hiệu

22. Mẫu Sổ tay Thương hiệu Phong cách

23. Mẫu hướng dẫn sử dụng lại nhãn hiệu

24. Mẫu Sổ tay Nhãn hiệu

25. Mẫu Hướng dẫn Nhận dạng Thương hiệu

Với các mẫu thiết kế nhận diện thương hiệu trên, hy vọng bạn tham khảo được mẫu ưng ý với doanh nghiệp mình.

Nếu doanh nghiệp bạn cần hỗ trợ thiết kế bộ nhận diện thương hiệu vui lòng liên hệ với chúng tôi.

Nguồn: designshack

Kích thước thiết kế standee đứng chuẩn được quốc tế quy định là:

• 0.6m x 1.6m
• 0.8 x 1.8m
• 0.8 x 2m

Các kích thước (size) này tuỳ thuộc vào khu vực và vị trí để thiết kế sao cho phù hợp

Có 2 loại standee thường được thiết kế là:

• Standee chữ X: là loại standee thông dụng nhất dễ sử dụng dễ thay thế tấm in khi cần thay đổi nội dung quảng cáo, nó rất chắc chắn và thường được sử dụng trong nhà và ngoài trời.
• Standee cuốn: là loại standee thường để trong nhà và phù hợp cho những người hay di chuyển nhiều vì sự gọn nhẹ cũng chính vì ưu điểm này mà standee cuốn chỉ để được trong nhà ít khi để ngoài trời.